Tafelservice Endless

Erstmals 2012 auf den Straßen Londons ausgestellt, ist „Lizzy Vuitton“ zweifellos Endless' beliebtestes Kunstwerk unter Sammlern und Fans und weiterhin eines der ikonischsten Werke des Künstlers. Viele von Endless' Ideen entstammen gesellschaftlichen Beobachtungen, wobei Themen wie Branding, Werbung, Reichtum und Religion in seinem Werk immer wieder auftauchen.

Lizzy Vuitton entstand aus dem Wunsch von Endless, ein Kunstwerk zu schaffen, das seine Bewunderung für Königin Elisabeth II. mit dem Mantra „Brand Worship“ verbindet, das sich auf seine Beobachtungen der Populärkultur bezieht. Da er die Königin als „die Modeikone schlechthin“ und „eine Marke für sich“ ansah, schuf Endless ein Kunstwerk, das die lange Regentschaft Ihrer Majestät feiert und ihren beliebten königlichen Stil augenzwinkernd in Szene setzt. Im Einklang mit seinem Stil, der Ästhetik des Werks und seinen Kernbotschaften verzierte Endless den Pelzschal der Königin mit seiner Version eines Markenmotivs, das den Inbegriff von Luxus symbolisiert und mit dem „Lizzy Vuitton“ verewigt wurde.

Endless hat mit verschiedenen Designs und Stilen experimentiert; die beliebteste Version zeigt die Königin, die humorvoll die Zunge herausstreckt. Im Gegensatz zum ursprünglichen königlichen Porträt bezieht sich diese auf die britische Punk-Bewegung, die Endless bekanntlich in anderen Kunstwerken zum Leben erweckt hat.

Lizzy Vuitton ist nahtlos von der Straße auf die Leinwand gewandert und findet sich nun auf Porzellan wieder.

Die Lizzy Vuitton Kollektion wurde durch 2 weitere Dekore ergänzt:

Endless-Logo: Dieses Design zeigt das Endless-Logo als zentrales Bild, kombiniert mit den Farben und Formen des Union Jack, eine Anspielung auf die britische Herkunft des Künstlers. Im Hintergrund hinter dem Logo sehen wir die Texturen einer bemalten Wand, die die Ästhetik der Straße in das Design einbringt, als Hommage an Endless' Wurzeln in der Street-Art. Am Rand des Tellers verschmilzt die ikonische Marke mit dem Logo des Künstlers, was auf Endless' Ideen von Markenkult, Werbung und Konsum in der modernen Welt verweist. Der Becher knüpft stilistisch an die künstlerischen Mittel von Endless an, wobei das Logo wie mit schwarzer Sprühfarbe und einer Schablone aufgesprüht wirkt.

Chapel Blue: Dieses Design stellt den ikonischen Chapel-Parfümflakon von Endless dar, inspiriert vom verführerischen Duft Chanel No. 5 – einem weltweit bekannten Luxusartikel. Endless' Ethos des Markenkults kommentiert, wie die moderne Gesellschaft den Verlockungen von Luxus- und Designerwaren verfallen ist und diese Objekte wie religiöse Artefakte vergöttert, daher der Name Chapel (Kapelle). Auf dem Flakon hat Endless die traditionelle religiöse Ikonografie mit modernen Modeikonen – Karl Lagerfeld und Kate Moss – kombiniert, um den Wandel in der heutigen Verehrung zu symbolisieren. Der Hintergrund stellt die Straßen der Stadt dar, in denen Endless seine Arbeit zeigt, und wurde aus einem bearbeiteten Foto erstellt, das Endless bei einem Spaziergang durch London aufgenommen hat.